Сценарное время всегда ограничено, и перед каждой историей стоит задача грамотно представить своих персонажей, чтобы каждый мог сыграть свою роль. Однако порой бывает так, что одни герои оказываются значительно удачнее других. В то время как остальные персонажи выполняют лишь вспомогательные функции, настоящей звездой тайтла становится кто-то один. Иногда это закономерно, если всё аниме строится вокруг одного героя, но бывают и случаи, когда второстепенные персонажи настолько харизматичны, что попросту перетягивают всё внимание на себя, затмевая главных. Вспомним таких уникальных героев по порядку.
Зеро Ту — Darling in the Franxx
Неважно, как вы относитесь к этой розововолосой героине, но её колоссальную роль в сериале невозможно отрицать. Оставьте главного героя Хиро одного, или добавьте к нему потенциальную возлюбленную Итиго — эта пара не сможет выдать и десятой доли той энергии и притягательности, которыми обладает Зеро Ту. В отличие от «Евангелиона», с которым часто сравнивают «Франкс» и где есть несколько персонажей с интересными сюжетными линиями (Синдзи, его «гарем», или даже Кадзи), здесь большинство персонажей кажутся безликими.
Конечно, каждому герою пытаются обрисовать некий конфликт, но чаще всего это делается не для глубокого раскрытия его личности, а скорее для демонстрации мира и развития отношений главной пары. Зеро Ту необходим конфликт с окружением, чтобы её драматичная история работала как задумано. А когда все остальные персонажи созданы лишь для того, чтобы направлять на неё свет прожекторов, неудивительно, что именно она сияет ярче всех.
Судьба — Такт. Опус Судьба
Аниме, созданные в рекламных целях, нередко сталкиваются с трудностями. Их промо-характер зачастую не позволяет сделать историю глубокой и полностью завершенной, из-за чего страдает почти каждый аспект. В таких условиях лишь немногие сценаристы могут успешно работать с форматом, создавая нечто яркое и мимолетное, что способно впечатлить зрителя, даже если суть останется не до конца понятной. В идеале аудитория должна захотеть узнать больше о представленной вселенной.
«Такт. Опус Судьба» имел все предпосылки для успеха: известная студия, оригинальный мир, эффектные персонажи. Но многое пострадало из-за короткой продолжительности. Однако это не коснулось главной героини — Судьбы. На её сюжетной линии сосредоточено практически всё аниме. Протагонист Такт, как и Хиро из «Франкса», по сути, служит ей поддержкой. Хотя по сюжету именно она является его спутницей, его постоянные попадания в неприятности раз за разом дают возможность Судьбе проявить весь свой потенциал. Это выглядит здорово, хоть и длилось недолго.
Аянокодзи — Добро пожаловать в класс превосходства
«Добро пожаловать в класс превосходства» — еще один пример «театра одного актера», но этого актера не видно на сцене. Он предпочитает действовать скрытно, проводя все свои манипуляции из-за кулис, что очень нравится аудитории, любящей сложные интриги. В наше время часто встречаются либо излишне сильные и прямолинейные герои, либо пафосные персонажи, пытающиеся подражать Лелушу из «Кода Гиас» или Лайту Ягами из «Тетради смерти».
Из-за этого у аниме возникает другая проблема: большинство второстепенных персонажей оказываются безвольными и легко управляемыми. В этом есть доля реализма, но Аянокодзи крайне редко встречает достойное сопротивление, поэтому ему не с кем разделить своё безоговорочное доминирование. Ему приходится быть «белой вороной», искусно маскирующейся под обычного ученика.
Гленн Радарс — Хроники Акаши
Этот молодой человек кажется заблудившимся в другом аниме. Встретить настолько адекватного протагониста в таком клишированном и шаблонном произведении — настоящая неожиданность для зрителя. Возникает ощущение, будто за его создание отвечал кто-то совершенно другой, настолько он выбивается из общего контекста сюжета. Дело не столько в его исключительности как героя, сколько в той среде, в которую он попадает.
«Хроники Акаши» — это фэнтези, которое выглядит устаревшим (2017 год), но легко вписалось бы в ряды однотипных исекаев сегодня. Концепция проста: молодой преподаватель Гленн приходит в местную магическую школу, где знакомится со своими ученицами. Ученицы, кажется, уже закончили курсы по шаблонному поведению: местная кошкодевочка старательно изображает кошкодевочку, милая и стеснительная девушка ведет себя аналогично. Большинство второстепенных героев — это просто «картонные» фигуры, тогда как Гленн остается по-настоящему многогранной личностью. У него есть слабости, но он компенсирует их находчивостью; он совершает неожиданные поступки, он сбалансирован во всех отношениях. Это именно тот тип фэнтези-протагониста, которых хочется видеть на экранах чаще, вместо однотипных исекайных «имб».
Сэйя Рюгуин — Осторожный герой
У аниме-героев разные задачи. Некоторым достаточно просто не раздражать зрителя на фоне, пока другие ведут сюжет. Другим же нужно воплотить центральную идею сериала, пройти арку развития и идеально отыграть всю свою историю. Первых — тысячи, вторых — единицы. Именно к последним относится Сэйя Рюгуин. Герою достался сложный архетип излишне осторожного героя, которого необходимо было раскрыть с разных сторон, чтобы он не показался плоским. Слишком увлечься комедией — и всё испорчено. Уйти в чрезмерную драму — быстро станет душно. В этом аниме удалось сохранить баланс во всех отношениях.
Во многом этому способствует окружение. Боги местного Олимпа достаточно карикатурны, чтобы генерировать множество забавных ситуаций, а злодеи достаточно грозные, чтобы в битвах с ними постоянно требовалась изобретательность и смекалка. Замените Сэйю с его странностями, бесконечными шутками и неукротимой паранойей на другого персонажа, и вся уникальная формула сериала мгновенно рассыплется. Это яркий пример мастерского использования персонажа.
Аскеладд — Сага о Винланде
Аскеладд из «Саги о Винланде» — не только талантливый предводитель наёмников, превосходный воин и потомок Артория, но и первоклассный «вор». Он настолько искусно украл роль протагониста у Торфинна во второй половине первого сезона, что к его финалу зритель уже почти не вспоминает о надоедливых криках главного героя, а в голове остаются лишь мысли о тяжелой и трагичной судьбе истинного короля Англии.
Первый сезон «Саги о Винланде» — это удивительный пример построения сюжета, где практически все события направлены на глубокое раскрытие одного единственного персонажа, который формально участвует в происходящем, но до самого конца тщательно скрывает своё настоящее лицо. Никакие кричащие Торфинны, изменчивые Кнуды или воинственные Торкели не смогли бы воплотить столь многосложный нарратив и сюжетную роль, как это удалось Люцию Арторию Кастусу.
Курису Макисэ — Врата Штейна
«Врата Штейна» в определенном смысле тоже уникальное аниме, ведь столь специфичных и эксцентричных второстепенных персонажей, как здесь, трудно найти. Основная идея тайтла воплощается через дуэт главных героев — Окабэ Ринтаро и Курису Макисэ. Однако их отношения неравноправны, поскольку вся мотивация и действия Окабэ напрямую зависят от его взаимодействия с Курису.
Курису сама по себе — весьма нетипичный персонаж. В аниме не так много высокомерных, но гениальных молодых ученых. При этом Макисэ не сводится к одному архетипу: она может проявить себя как милая стесняшка, вести себя как цундере и даже отпускать уморительные шутки. Именно поэтому она регулярно попадает в списки лучших женских персонажей всех времен, а о «Вратах Штейна» часто говорят: «А, это то аниме, где с Курису случилось…»
Ехидна — Re:Zero
«Re:Zero. Жизнь с нуля в альтернативном мире» удивителен своим отношением к героям, которые выделяются из типичного фэнтезийного окружения. Сначала «пострадала» Рэм: скромная горничная внезапно стала намного популярнее главной героини Эмилии среди фанатов, оказавшись и отличным саппортом для протагониста Субару, и драматичным персонажем, и куда более полной личностью. Результат не заставил себя ждать: сценаристы быстро «вывели» Рэм из игры, распределив её функции между другими персонажами. Казалось бы, всё потеряно, но тут появилась Ехидна.
Эта героиня находится на совершенно другом уровне, привнося в сказочно-яркое повествование Re:Zero элемент «серой морали» и поднимая потенциальную философию сериала на новую высоту. К сожалению (или к счастью, с точки зрения авторов), быстро нашлись «вёдра с черно-белой краской», всех «покрасили» в нужные стандартные цвета, а Ехидну быстро свели к роли «картонного злодея». Многие запомнят её за специфичный фансервис, но представить второй сезон без её значительного влияния довольно трудно.